Femail

Sothebey's će na aukciji prodati tijare koje su nekada pripadale Napoléonovoj ženi

Tijare iz ranog 19. stoljeća za koje se smatra da su nekoć pripadale Napoleonovoj ženi Joséphine de Beauharnais, francuskoj carici, Sotheby's London Treasures rasprodaja u prosincu.

Komplet rijetkih tijara iz ranog 19. stoljeća za koje se smatra da su nekoć pripadale Napoleonovoj supruzi Joséphine de Beauharnais, francuskoj carici, bit će u prodaji na rasprodaji Sotheby's London Treasures u prosincu.

Dvije tijare – svaki dio parure – opremljene su dragim kamenjem s ugraviranim klasičnim glavama, od kojih su neke vjerojatno drevne, a vjerovalo se da obdaruju nositelja svojim različitim prikazanim kvalitetama kao što su herojstvo, vjernost i ljubav.

Napravljene u Parizu 1808., Sotheby's ih opisuje kao 'utjelovljenje fascinacije neoklasičnim dizajnom koja je dosegla svoj vrhunac pod Bonaparteovim režimom'.





Rečeno je da set dolazi iz 'privatne zbirke u Velikoj Britaniji' u kojoj su ostali 'najmanje 150 godina' i očekuje se da će donijeti 200.000-300.000 funti, odnosno 100.000-200.000 funti - i može se pogledati u Ženevi sljedeći mjesec.

Zlatna, kameja i emajlirana dijadema Jacquesa-Amboisea Oliverasa iz oko 1808. s pet ovalnih kameja od tvrdog kamena s prikazom Zeusa, Dioniza (vjerojatno 18. stoljeće), Meduze, Pana i Geje (vjerojatno kasno 16. stoljeće) procijenjena na prodaju za 100.000-200 £.

Zlatna, kameja i emajlirana dijadema Jacquesa-Amboisea Oliverasa iz oko 1808. s pet ovalnih kameja od tvrdog kamena s prikazom Zeusa, Dioniza (vjerojatno 18. stoljeće), Meduze, Pana i Geje (vjerojatno kasno 16. stoljeće) procijenjena na prodaju za 100.000-200 £.



Poznati po svojoj raskošnoj zabavi i apetitu za veličanstvenošću i luksuzom, Napoléonovo i Joséphinino pokroviteljstvo umjetnosti bilo je svojstveno uspostavljanju dizajna tijekom režima i dalo je prijeko potreban poticaj luksuznoj industriji i radionicama nakita nakon Francuske revolucije i njezinih posljedica.

U samo šest godina, Joséphine je potrošila impresivnu svotu od preko 25 milijuna franaka na nakit i odjeću, što je daleko premašilo njezinu predviđenu naknadu.

Joséphine je shvatila vrijednost svog imidža u javnosti, koristeći svoju odjeću i dragulje kako bi dočarala ideale antičkog svijeta, te ga je povezivala s trenutnim Carstvom kako bi povećala prestiž režima svog muža.



Stil tijara odražava činjenicu da je nakon Francuske revolucije Napoléon nastojao legitimirati svoju novu vladu oživljavanjem povijesnih i kulturnih referenci na stari Rim, čak je odlučio da svoju krunidbenu krunu 2 oklopi velikim brojem kameja drevnih portreta.

Skup rijetkih tijara iz ranog 19. stoljeća za koje se smatra da su nekada pripadale Napoleonu

Komplet rijetkih tijara iz ranog 19. stoljeća za koje se smatra da su nekoć pripadale Napoleonovoj supruzi Joséphine de Beauharnais, francuskoj carici, bit će na prodaju u Sotheby'su u Ženevi. Na slici: Karneol, dijadema od cakline i zlata, oko 1808., neki gliptici vjerojatno antički procijenjeni na 200.000 - 300.000 £

Sličan parure održava se u zbirci švedske kraljevske obitelji, naslijeđenoj preko Joséphinina sina, Eugènea Rose de Beauharnaisa, vojvode od Leuchtenberga.

U samo šest godina, Joséphine je potrošila impresivnu svotu od preko 25 milijuna franaka na nakit i odjeću, što je daleko premašilo njezinu predviđenu naknadu

U samo šest godina, Joséphine je potrošila impresivnu svotu od preko 25 milijuna franaka na nakit i odjeću, što je daleko premašilo njezinu predviđenu naknadu

Njegova kći, Joséphine od Leuchtenberga, donijela je brojne dragulje u švedsku kraljevsku obitelj kada se udala za budućeg kralja Oscara I. 1823. godine.

Zainteresirani za kupnju artikala moći će vidjeti izvanredne predmete u Mandarin Orientalu u Ženevi, uz vrhunce s Sothebyjeve prodaje veličanstvenih dragulja sljedećeg mjeseca.

Prema Joséphininoj dami na čekanju, Mademoiselle Avrillion, koja je bila zadužena za njezin nakit, njezino je najveće zadovoljstvo kada je u svom domu, Château de Malmaison, sjediti za stolom sa svojim damama pored vatre i pokazati im kameje koje je bila nosio taj dan.

Inventari Joséphininih dragulja sastavljeni 1804. i nakon njezine smrti 1814. navode brojne primjere njezina kameo i dubokog nakita, ali nažalost daju malo preciznih detalja o sadržaju.

Rasprodaja uključuje izbor daljnjih komada za koje se smatra da su nekoć pripadali Joséphine de Beauharnais.

Par visećih naušnica, svaka u kompletu s jednim dubokim natpisom i slično ukrašenih; češalj za kosu i ukras za pojas, u sredini postavljena Bacchusova kameja od karneola. U originalnoj kutiji nude se kao dio seta tijare

Par visećih naušnica, svaka u kompletu s jednim dubokim natpisom i slično ukrašenih; češalj za kosu i ukras za pojas, u sredini postavljena kameja od karneola Bacchusa. U originalnoj kutiji nude se kao dio seta tijare

Kristian Spoffoth, voditelj odjela Sotheby's Jewels, rekao je: 'Ovi veličanstveni dragulji ukrašeni kamejama i dubokim dijagramima zasigurno dočaravaju stil velike carice Joséphine - njezin rang supruge Napoleona Bonapartea, njezin besprijekoran ukus i njezin interes za klasični svijet.

'Carica Joséphine bila je mnogo više od obične kolekcionarke antikviteta. Time što je prva u svoju haljinu ugradila ove kameje i duboke slike, noseći ih rame uz rame s biserima i dijamantima, stvorila je potpuno novu modu koja je zahvatila Pariz i svijet, temeljenu na neoklasičnim oblicima.

'Ovdje ponuđeni dragulji pokazuju najfiniji rad najfinijih francuskih radionica, a danas jedva da ima usporedivih komada na svijetu. Kad se moda promijenila, nakit je razbijen i ponovno modeliran, što je njihov opstanak učinio uistinu iznimnim.'

Ukras za pojas, oko 1808

Ukras za pojas, oko 1808

Zanimanje Napoleona i Joséphine za umjetnost, dizajn i graviranje dragulja

Budući da su plemenitu umjetnost graviranja dragulja štitili vladari antičkog svijeta, i Napoleon je ovu tehniku ​​povezivao sa svojim vlastitim režimom.

Carski par dao je svoje slike rekreirati u brojnim kamejama s tipičnim rimskim motivima lovorovog lista, krune i ogrtača.

Napoléonov interes kulminirao je osnivanjem škole u Parizu za podučavanje njihovog graviranja i, od 1805., proširenjem Prix de Rome (do sada rezervirano za slikare, kipare i arhitekte) i na gravere.

Joséphine je i sama posjedovala opsežnu i dobro uređenu zbirku antikviteta.

Uz savjete Dominique-Vivanta Denona, ravnatelja Musée Napoleona, naučila je razlikovati različite vrste tvrdog kamena koje se koristi, cijeniti virtuozne tehnike graviranja i prepoznati bogove i heroje mitologije, uzastopne rimske careve i carice, te značaj prikazane scene.

Odabrala bi kameje iz svoje kolekcije koje bi se ugradila u nakit i druge predmete u svojoj garderobi, kao što je njezina zelena baršunasta jakna za jahanje koja je navodno bila pričvršćena zlatnim remenom ukrašenim njima.

Ova vrsta nakita doživjela je upravo pravu notu u Parizu za vrijeme Konzulata i Carstva kada je došlo do prijelaza kolektivnog ukusa prema klasičnoj jednostavnosti, odbacujući sklonost prethodnog stoljeća prema razrađenom ukrašavanju.

Ideal ženske ljepote bio je modelirati se prema drevnim grčkim skulpturama u svoj njihovoj jednostavnoj čistoći, suzdržavajući se od svake vrste mode koja bi mogla predstavljati smetnju.

Oglas